Nous resterons à peine 2 ans rue de la Concorde, après des mois de travaux et un bail précaire, nous inaugurons en juin 2005. Mais le bail et vraiment précaire et fin 2006 nous devons déménager, nous voilà sans espace de travail alors que des 5 artistes Canadiens arrivent pour 3 mois de résidence entre Toulouse et Bordeaux chez nos camarades de Zébra 3.
Il faut rapidement trouver une solution, je trouve le 25 rue d’Armagnac que nous sous-louons et que nous ne quitterons plus, 5 mois après et de beaux travaux, nous y inaugurerons le 17 juin 2007, Lieu-Commun !
Programme de l’exposition d’inauguration d’ALaPlage rue de la Concorde …
1/ LA BOUTIQUE :
Dès la porte d’entrée passée une boutique s’offre à vous, avec une centaine de multiples d’artistes, en consultation et à la
vente.LIVRES D’ARTISTES, AFFICHES, CATALOGUES, CARTES POSTALES, FIGURINES, BADGES, REVUES, CD, VINYLS, ETC
2/ LA GALERIE : « 7 ANS DE RÉFLEXIONS » (exposition collective)
Allons-y sans complexes et proposons un remake inspiré de la première exposition de ALAPLAGE en 1998 +DE40ARTISTES, avec un nouveau « display » où se bousculent, sur une tapisserie crée par ALP le collectif, des petits formats d’artistes réinvités présentant ainsi au sein d’une pièce globale nos lignes directrices et emblématiques. 7 ans de réflexion est une exposition collective qui nous permet de faire un bilan sur ces 8 années de programmation. Il est important de faire la synthèse de notre politique d’exposition, en regroupant des artistes qui ont exploré différents aspects de l’appropriation culturelle. 7 ans permet de redéfinir cet
espace situé entre high et low culture. En confrontant des artistes tel que Bruno Peinado, Kristina Solomoukha ou Guillaume Pinard, le public est face à un large éventail de formes toutes liées à la fascination et/ou la répulsion de la société de consommation. L’autre versant du travail d’exposition de ALAPLAGE, s’oriente vers des propositions émergentes liées à la définition de formes, de supports, de tensions des matériaux avec Cédric Teisseire et Nicolas Royer par exemple, alors qu’avec Jean-Baptiste Farkas nous interrogeons la place de l’art dans la relation aux publics et aux institutions. Pour nous la diversité même de notre
programmation est le reflet de la variété de nos engagements au sein des processus de création. 7 ans de réflexion, c’est l’art du détournement. En questionnant le monde des images, des signes, ces artistes soulèvent l’absurdité et la vanité du foisonnement
médiatique.
Les artistes :
Bruno Peinado, Virginie Barré, Guillaume Pinard, Cédric Teisseire, Bertrand Segonzac, David Russon, Virginie Loze, Yves Caro, Bertan/Berrenger, Thomas Bernardet, Kristina Solomoukha, Nicolas Royer, Didier Béquillard, Stéphane Arcas, Sabine Anne Deshais, Jean-Baptiste Farkas, David Brunner.
3/ PIÈCE OBSCURE : « ANIM MUSIC MIROR » (programmation vidéo en III actes)
Nous avons souvent flirté avec la vidéo sous forme d’installation (“Double” de Hervé Coqueret et Aurélien Froment, “Déjà Vu” de Messieurs Delmotte). Pour l’ouverture du nouvel ALAPLAGE, nous vous proposons 3 programmes vidéos symptomatiques des préoccupations de nombreux artistes passés en nos murs.
> VIDÉO ANIM : Vous allez croiser ici aussi bien du dessin animé que des vidéos traitées image par image. Un autre rapport au temps et au déroulement des choses se fait ici sous des atours colorés et séduisants. Ce qui est, sur la révélation de certains procédés, l’opportunité d’aborder plus aisément la fiction et les effets spéciaux auparavant réservés à « Hollywood ».
Stéphane Arcas, Marianne Plo, Guillaume Pinard, Cyril Rouge, Cécile Noguès, Virginie Barré et Stéphane Sautour.
> VIDÉO MUSIC : Nous avons dès nos débuts eu l’intime conviction que ce que l’on nomme transversalité était un réalitée des plus prégnante. Et si il y a un chemin à emprunter de l’idée jusqu’à la forme il doit probablement y rencontrer la musique. Ici vous croiserez des vidéos d’artistes qui chantent, des images qui n’ont aucune raison d’être sans leur bande
son, et des bruits incongrus que seule la vision peut identifier.
Marianne Plo, Yves Caro, Bertran Berrenger, Cyril Rouge.
> VIDÉO MOI : Les artistes aujourd’hui travaillent de moins en moins seuls, ce qui ne les empêche pas d’avoir souvent recours à leurs ressources propres. Ce programme est l’emblématique reflet de cet état de fait. L’autofilmage c’est un artiste, sa caméra et le spectateur. Économie de moyen assurée.
Thomas Bernardet, Laurent Vicente, Messieurs Delmotte, Sebastien Taillefer, Marta Jonville.
4/ PLATEAU : PAC & VINCENT KOHLER (expositions personnelles)
Exposition de groupe dans cet espace dédié à la fois aux formes et aux sons. C’est dés 2001 que ALP le collectif à croisé sur une exposition commune à Besançon le collectif Suisse PAC. Le terrain commun de nos attitudes et de nos préoccupations est vite devenu une évidence. Ils travaillent en collectif tout comme nous, ils ont chacun leurs pratiques artistiques personnelles comme nous, ils gèrent un espace d’exposition à Fribourg ressemblant fortement à ALAPLAGE à Toulouse. Il est donc emblématique de proposer comme exposition inaugurale du nouvel ALAPLAGE notre reflet Suisse. Et pour surligner le tout, quoi de plus beau que d’ouvrir une brèche vers les territoires fantastiques et précieux de l’artistes Suisse Vincent KOHLER, qui comme un fait exprès est un des membres de PAC. Démontrant par la même qu’appartenir à un collectif n’empêche en rien de développer en parallèle ses réflexions
personnelles. Double exposition donc, d’un côté PAC fidèle à leur engagement artistique et humain, nous proposent « And i started to dance » un dance floor, sculpture autonome, qui le vendredi 3 juin soir du vernissage, se verra animé par des musiciens. Le reste
du plateau se verra habité par l’univers de Vincent KOHLER peuplé de créatures étranges créées de façon précises et délicates en peintures ou volumes. De ces pièces à l’abord délectable se dégage vite une sensation de doute surement insinuée par le fait qu’elles
ne remplissent jamais réellement leur office. Sujets disproportionnés, fonctionnalités décalées, ou objets inertes habités, Vincent Kohler insuffle (comme le savant à ses créatures) un souffle phantasmagorique dont vous devrez vous méfier.
PLATEAU’ : LASSIE, LE BEL ALBERT et THE PLANETEERS (performances musicales)
C’est en 99 que nous avons proposés les premiers live musicaux en concordance avec une exposition pour le 1° Salon. Ce vendredi nous vous proposons 3 formations explorants des formes musicales radicalement différentes. Venez découvrir l’éléctro déjantée de
Lassie et ses 2 chanteuses plus connues pour leurs travaux plastiques. Le Bel Albert propose une pop sombre et torturée qui précédera la performance de The Planeteers qui nous en sommes surs enflammeront la scène fabriquée par PAC, justement nommée « And I started to dance »…